On pourrait penser qu’aucun principe général ne saurait expliquer la diversité des réactions qu’un film suscite. Ce livre soutient qu’un tel principe existe : notre appréciation personnelle s’organiserait tout entière autour des intentions, des émotions, des intuitions ou des traits de personnalité que nous attribuons, le plus souvent inconsciemment, au réalisateur et à ses collaborateurs.

À partir de l’œuvre de John Ford, d’Orson Welles, d’Alfred Hitchcock, de Terrence Malick, de Christophe Honoré et de beaucoup d’autres, Alessandro Pignocchi développe une approche cognitive qui éclaire et enrichit nos expériences quotidiennes de spectateur.

Sans jargon ni pédantisme, une explication originale de nos réactions souvent passionnées face à un film, quel qu’il soit.

Pour les amoureux du cinéma, l’analyse claire et approfondie d’une douzaine de films, récents ou moins récents, connus ou moins connus, parmi lesquels Vertigo, Un amour de jeunesse, The Tree of Life, M le Maudit, Pique-nique à Hanging Rock ou Oncle Boonmee.

Alessandro Pignocchi est chercheur en sciences cognitives et en philosophie de l’art à l’Institut Jean-Nicod. Docteur de l’EHESS, il est notamment l’auteur de L’Œuvre d’art et ses intentions. 

1. Couverture
2. Titre
3. Copyright
4. Préface
5. Introduction – Chacun ses goûts ?
6. Chapitre I - Le film comme résultat d’un processus intentionnel - Le Voleur de bicyclette, La Chevauchée fantastique, Citizen Kane…
   1. Histoire naturelle, histoire intentionnelle
   2. Les rouages inconscients de l’expérience
   3. Réalité ou intentions ?
   4. Conventions ou intentions ?
   5. Le modèle intentionnel
   6. Redéfinir le réalisme
   7. Politique des auteurs et distanciation
7. Chapitre II - L’acte communicatif et ses fonctions - Psycho, Vertigo, Bigger than Life, La Mort aux trousses, A History of Violence, M le Maudit…
   1. Qu’est-ce qu’un acte communicatif ?
   2. La caméra comme pointeur, le plan comme acte communicatif
   3. Réanalyser (et se débarrasser ?) des concepts de fond, de forme et de style
   4. Fonctions intentionnelles, fonctions darwiniennes
   5. Buts, contraintes, moyens
   6. Réception fonctionnelle et changement d’appréciation
   7. Réceptions fonctionnelles implicites et explicites : un continuum
   8. Perception non consciente et traitement sémantique
   9. Actes communicatifs, réception fonctionnelle et attributions d’états mentaux structurants
   10. La première séquence de M le Maudit
   11. Jeu de piste : Vertigo
8. Chapitre III - La communication floue - Psycho, Un amour de jeunesse, Pique-nique à Hanging Rock, La Ligne rouge
   1. L’explicitation impossible
   2. Communication floue et pertinence : Psycho
   3. Pertinence et métaphore : pourquoi ne parle-t-on pas plus clairement ?
   4. Deux types de représentations mentales
   5. Les idées se mêlent par les bords
   6. Le côté diffus de l’âme qui échappe aux mots
   7. L’expression artistique, prolongement de la communication floue
   8. Métaphore et réminiscence
   9. Paysages métaphoriques : Un amour de jeunesse
   10. Cohabitation de différentes pistes interprétatives : Pique-nique à Hanging Rock
   11. Communication floue et variété des réceptions
   12. Sens et interprétation
   13. Mener une conversation non verbale avec soi-même
   14. La Ligne rouge, une pensée immergée de la nature
   15. Des personnages aux motivations non verbalisables
9. Chapitre IV - La mémoire comme terrain d’expérimentation - The Tree of Life, Oncle Boonmee, celui qui se souvient de ses vies antérieures
   1. Percevoir, interpréter, mémoriser
   2. Réminiscence, réalisation et montage
   3. Hiérarchie des représentations et sensations catégorielles nues
   4. Tâtonnements
   5. Réminiscence et choix des scènes
   6. Chant de moi-même
   7. Commémorer ce qui disparaît : Oncle Boonmee
10. Chapitre V - Revivre le processus de création - Sucker Punch, Tabou
    1. À quoi ça sert ?
    2. Effet de surprise et gratuité : Sucker Punch
    3. Prolonger l’expérience du film en se donnant « l’illusion d’en revivre la création »
    4. Tâtonnements et métaphores : Tabou
11. Conclusion
12. Glossaire
13. Notes
14. Bibliographie
15. Index
16. Remerciements
17. Table des crédits
18. Du même auteur
19. Table